Derrière l’intitulé d’In Situ, cette édition rassemble treize artistes autour du thème du paysage, sujet récurrent dans l’histoire des arts et lieu de nombreuses interactions entre les activités humaines, animales, minérales, végétales… Un thème ancien mais aussi d’une entière actualité: entre banalisation, emprise, aménagement, disparition ou protection, il vient nous rappeler, en permanence, que la terre est à partager. Un sujet qui, dans sa dimension philosophique, interroge nos choix de vie présents et futurs. Il s’inscrit au coeur des préoccupations de ceux qui vont devoir assumer un héritage, ravageur pour la nature, produit d’une croissance et d’une consommation sans limite et de l’épuisement d’une énergie longtemps pensée sans fin.
Au delà de ces interrogations collectives, le paysage renvoie à notre intime; chacun pouvant entretenir un rapport singulier avec celui-ci. La représentation que nous en avons se construit à partir de nos sensations, de nos expériences physiques, de l’activité que nous y exerçons. Et chacun peut alors porter en lui son propre paysage, imaginé, fantasmé; celui qui le ressource, l’apaise et tient toute sa place dans son histoire et son intériorité. Les artistes, par leur approche sensible, expriment et exacerbent ce rapport sensuel, physique avec le paysage et le traduisent en expérience créatrice. Ils nous ouvrent les portes de leur imaginaire, nous invitent à partager leurs ressentis. A travers leurs oeuvres, non seulement ils nous enrichissent mais nous donnent conscience d’être un élément de ce paysage.
Dans leur sillage, apprenons à regarder ce présent et accueillir notre avenir.

In Situ
Emmanuelle Williamson.
adjointe au Maire de Lorient,
chargée de la culture et du patrimoine

C’est maintenant un rendez-vous attendu en cette fin d’été, au moment où l’on rend hommage au patrimoine, le ciné-concert dans les jardins de l’hôtel Gabriel qui introduit les journées européenne du patrimoine à Lorient.

Vous découvrez, en entrant dans l’espace d’exposition, de nombreux objets en verre, de toutes formes, de toutes couleurs disposés sur de fort belles et fines sellettes en bois. Ce travail, résultat de deux semaines intenses passées dans le Centre International d’Art Verrier de Meisenthal, voyagera ainsi, exposé dans les quatre sites de l’École européenne supérieure d’art de Bretagne. Deux groupes d’étudiants de cet établissement ont participé en présence d’un artiste et de trois enseignants-artistes à deux semaines de création autour du matériau verre. Ce rapport concret, ce travail en commun entre maîtres d’art, maîtres-verriers et étudiants reste suffisamment rare en école d’art pour qu’il soit fortement mis en valeur.

Philippe Hardy
directeur de l’École européenne supérieure d’art de Bretagne (EESAB)
Brest, Lorient, Quimper, Rennes
extrait du catalogue de l’exposition

HORS-BORDS est une exposition qui témoigne de recherches engagées par dix jeunes artistes qui ont en commun une traversée plus ou moins longue dans l’école supérieure d’art de Lorient. Le titre implicite évoque la proximité d’un environnement maritime, la présence portuaire qui a pu avoir une importance, peut-être une influence sur une démarche artistique quant à la manière d’appréhender et de ressentir l’espace, le paysage, la vie.

HORS-BORDS sous-entend le mouvement et la présence éphémère d’un sillage, d’une onde, «un pli qui se propage, invisible dans l’espace ou visible sur l’eau»(1) ; l’idée de l’exposition est d’apporter une visibilité vers les déplacements tant physiques qu’intellectuels qui participent à une démarche artistique. Il s’agit aussi d’évoquer l’éloignement de l’école vécu par les artistes qui y furent étudiants. L’exposition aurait pu s’appeler Poursuite, terme emprunté au théâtre qui désigne un projecteur mobile susceptible d’accompagner le déplacement d’un acteur sur un plateau. Poursuivre, pour mieux distinguer, hors de l’école, les engagements des jeunes artistes, portés sur l’expérimentation, le réactif, la
recherche, le sensible.

Après des débuts au hochet comme tout le monde, Pierre Bastien construisit vers dix ans une guitare à deux cordes, à partir des éléments du jeu  » Le Petit Physicien « . Vers quinze ans il élabore une première machinerie consistant dans un métronome flanqué à droite d’une cymbale, à gauche d’une poêle à paella.

Ces expériences enfantines pourront paraître dérisoires, elles le sont à peine comparées à ses premiers actes de musicien adulte, puisqu’il a d’abord l’occasion de jouer du torchon de vaisselle, le maniant comme un fouet pour le faire claquer devant le micro, dans le disque  » Parallèles  » de Jac Berrocal. De ce disque le public retiendra surtout un titre,  » Rock’n Roll Station  » avec Vince Taylor, Berrocal à la bicyclette, et Bastien dans un ostinato d’une note à la contrebasse.